Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου

Ένα από τα πιο διάσημα αποθετήρια ζωγραφικής, η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου, είναι απόδειξη της υπεύθυνης στάσης του κράτους και των δυνάμεων που σχετίζονται με την πολιτιστική και αισθητική ανάπτυξη της κοινωνίας. Η ιστορία της δημιουργίας μιας γκαλερί τέχνης που βρίσκεται στην πλατεία Τραφάλγκαρ. η αγγλική πρωτεύουσα, το επιβεβαιώνει αξιόπιστα.

Ιστορία

Το 1824, η κυβέρνηση της Αγγλίας απέκτησε 38 πίνακες ζωγραφικής από τη συλλογή του τραπεζίτη Angerstein (καταγωγής Ρωσίας), το οποίο χρησίμευσε ως η πρώτη ώθηση για τη διοργάνωση της μελλοντικής γκαλερί. Σχεδόν όλοι οι κεκτημένοι πίνακες τέχνης είναι αριστουργήματα των Rubens, Titian, Piombo, Reynolds και άλλων λαμπρών ζωγράφων του 13ου-16ου αιώνα.

Αρχικά, οι πίνακες εκτέθηκαν στο δρόμο. Pall Mall, σε ένα μικρό σπίτι, αλλά όταν το 1831 ο αριθμός των έργων ζωγραφικής έφτασε τους 114, η κυβέρνηση αποφάσισε να χτίσει ένα νέο κτίριο μουσείων στην πλατεία Τραφάλγκαρ. Για το σκοπό αυτό χρησιμοποιήθηκαν τα ερείπια του πρώην βασιλικού σταύλου, από τα οποία ο αρχιτέκτονας Wilkins συντήρησε 8 υπέροχες στήλες.

Το μεγάλο άνοιγμα του πομπώδους κτιρίου της γκαλερί πραγματοποιήθηκε το 1836. Λόρδοι, βαρόνοι, καλλιτέχνες κληροδότησαν τις συλλογές τους στην ανοιχτή γκαλερί, η οποία με την πάροδο του χρόνου συμπληρώθηκε με νέες αίθουσες. Τώρα στους χώρους της γκαλερί εκτίθενται 2,3 χιλιάδες κλασικά δείγματα ζωγραφικής της Δυτικής Ευρώπης, ταξινομημένα με χρονολογική σειρά.

Στο νέο κτίριο, που προστέθηκε το 1991 (πτέρυγα της Sainsbury), υπάρχουν έργα πρώιμης δημιουργικότητας (1260-1510), στο βόρειο τμήμα υπάρχουν πίνακες της μεσαίας σκηνής (1510-1600). Πίνακες από τον 17ο αιώνα εκτίθενται στις δυτικές αίθουσες, και οι καμβάδες από τον 18ο έως τις αρχές του 20ού αιώνα εκτίθενται στις ανατολικές αίθουσες.

Κάθε χρόνο τα κεφάλαια της γκαλερί επεκτείνονταν, απαιτώντας επιπλέον χώρο, έτσι το κτίριο ξαναχτίστηκε και επεκτάθηκε αρκετές φορές λόγω πρόσθετων πτερυγίων. Το τελευταίο χτίστηκε (1991) εις βάρος του εμπορικού μεγιστάνα Simon Sainsbury και πήρε το όνομά του. Η βασιλική οικογένεια συμμετείχε ενεργά στη δημιουργία της νέας πτέρυγας, απορρίπτοντας τον αρχικό σχεδιασμό της νέας επέκτασης και προσκαλώντας έναν άλλο αρχιτέκτονα για το σκοπό αυτό.

Η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου κατατάσσεται στην 3η θέση στον κόσμο όσον αφορά τη συμμετοχή, ως ανεξάρτητη μη κυβερνητική οργάνωση. Ωστόσο, τα μέλη του διοικητικού συμβουλίου διορίζονται από τον πρωθυπουργό της χώρας και η κυβέρνηση παρέχει ετήσιες επιχορηγήσεις για τη συντήρηση της στοάς.

Η περιοχή της γκαλερί είναι τώρα ίση με την έκταση των 6 γηπέδων ποδοσφαίρου, αλλά αντί για ποδοσφαιρικές μάχες, ξεδιπλώνεται εδώ ένα πεδίο αισθητικής απόλαυσης και απεριόριστου θαυμασμού για τη διαρκή τέχνη της ζωγραφικής. Από αίθουσα σε αίθουσα, αυτό το συναίσθημα συνοδεύει τους επισκέπτες, γοητευμένοι από τη συλλογιστική των αριστουργημάτων.

Αίθουσες

Η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου είναι μια αποθήκη εκθεσιακών χώρων που σχηματίζουν ένα είδος λαβύρινθου στον οποίο είναι εύκολο να συγχέεται. Για να το αποφύγετε αυτό, θα πρέπει να αγοράσετε ένα σχέδιο γκαλερί στην είσοδο ή να το κατεβάσετε από την ιστοσελίδα του μουσείου εκ των προτέρων. Περπατώντας σε όλες τις αίθουσες της γκαλερί, μπορείτε να εξοικειωθείτε με τους πίνακες σχεδόν όλων των ευρωπαϊκών χωρών, συμπεριλαμβανομένης της Μεγάλης Βρετανίας, από τον 13ο έως τις αρχές του 20ού αιώνα.

Η αίθουσα της βενετσιάνικης ζωγραφικής αντιπροσωπεύεται από τα αριστουργήματα των μεγάλων δασκάλων: Μπελίνι, Μάντεγκνα, Conegliano, Μεσσίνα και άλλους ταλαντούχους καλλιτέχνες. Στις αποθήκες του μουσείου, υπάρχει ένας καμβάς από την πρώιμη Giorgione (ο μεγαλύτερος καλλιτέχνης της Αναγέννησης), η οποία σπάνια εμφανίζεται, επειδή οι ειδικοί δεν έχουν ακόμη πλήρη εμπιστοσύνη στην αυθεντικότητά του.

Το Hall of Spanish Painting είναι κατώτερο από το Μουσείο Prado όσον αφορά τον αριθμό των αριστουργημάτων, αλλά μπορεί να είναι υπερήφανο για τη μεγαλύτερη συλλογή έργων του Velazquez, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου καμβά του (το μοναδικό με γυμνό) "Venus with a Mirror" .

Ένα ξεχωριστό δωμάτιο εμφανίζει πίνακες ζωγραφικής από τη «χρυσή εποχή» της ολλανδικής σχολής τέχνης - τη μεγαλοφυία Rembrandt, της οποίας οι καμβά αντικατοπτρίζουν τη ζωή του μεγαλύτερου δημιουργού. Τα πορτρέτα, εντυπωσιακά με την ικανότητα της καλλιτεχνικής εικόνας, αποτυπώνουν τις εικόνες των 2 συζύγων, φίλων και συνεργατών του, της αυτοπροσωπογραφίας του καλλιτέχνη.

Στο δωμάτιο αφιερωμένο σε μια άλλη ολλανδική μεγαλοφυία του σχεδίου, ο Ρούμπενς, υπάρχουν 24 έργα ζωγραφικής, τα οποία δημιούργησε ως επί το πλείστον τα τελευταία χρόνια της ζωής του ως πραγματικός δημιουργός του Θεού. Αποκαλύπτουν πλήρως το ώριμο ταλέντο ενός ελεύθερου καλλιτέχνη που γράφει με εντολή της ψυχής του για δική του ευχαρίστηση. Υπάρχουν στο γκαλερί έργα της σχολής «μικρών Ολλανδών» που συλλέγονται από τους αληθινούς λάτρεις του μουσείου: Gerard Terborch, Peter de Hoch, Jacob van Ruisdael, A. van Ostade.

Η ζωγραφική της Γαλλίας σε όλες τις εκδηλώσεις της παρουσιάζεται με ασυνήθιστα ευρύ και ποικίλο τρόπο. Πίνακες των Poussin και Lorrain που αντικατοπτρίζουν το ακαδημαϊκό στυλ. ρεαλιστικοί καμβάδες από τους αδελφούς Λένιν, πορτρέτα πολιτικών από τους Champaigne (Cardinal Richelieu) και Rigaud (Louis XIV) γοητεύουν με την ικανότητα της εικόνας. Οι οπαδοί της συνεργασίας "Barbizon" είναι ενθουσιασμένοι με τοπία Corot και Daubigny, γραφικά πορτρέτα των Delacroix, Courbet, David και Ingres.

Η απόλαυση διεγείρεται από τα καλλιτεχνικά αριστουργήματα της λεγόμενης «γενναίας ζωγραφικής» του 18ου αιώνα. Εκπροσωπείται από πίνακες ζωγραφικής του Watteau, γεμάτοι γλυκιά θλίψη. Fragonard, σχεδιάζοντας ήρωες μυθολογικών πλοκών. Είναι αδύνατο να απομακρυνθείτε από τους πίνακες του Chardin, κατακτώντας εξωτερικά με την συνήθως γλυκιά απλότητα και τις δημοκρατικές συνωμοσίες τους. Οι πίνακες του Greuze απολαμβάνουν μια απαλή απεικόνιση «ευάερων νεαρών κυριών», προκαλώντας νοσταλγία για περασμένες εποχές.

Το Hall of French Impressionists, το οποίο συνεχίζει να συμπληρώνεται με δώρα από ιδιώτες, παρουσιάζει σπάνια έργα ζωγραφικής από τους Monet, Renoir, Pissarro, Manet, Sisley.

Οι αίθουσες της βρετανικής τέχνης με έργα που παρουσιάζονται σε αυτά αντικατοπτρίζουν την ποικιλία των ειδών της αγγλικής ζωγραφικής, όλες τις αποχρώσεις της υπέροχης φύσης του νησιωτικού κράτους. Πίνακες του Stubbson, ενός καλλιτέχνη και ενός παθιασμένου οπαδού των αλόγων, τους απεικονίζουν σε διάφορες γωνίες, πόζες και χρώματα. Τα εκπληκτικά όμορφα τοπία της πατρίδας του Constable διαπερνούν την ψυχή με τους διακριτικούς τους τόνους και τα ημιτόνια.

Στο Hall of English Portrait, οι εξαιρετικά καλλιτεχνικοί καμβάδες των βασιλικών πορτρέτων ζωγράφων Van Dyck, ο ιδρυτής του αγγλικού πορτρέτου, και ο Holbein, που ζωγράφισε πολλά πορτρέτα εκπροσώπων της βασιλικής οικογένειας, είναι εντυπωσιακοί. Τα τελετουργικά πορτραίτα άλλων ευγενών, φτιαγμένα από τον Lawrence, γοητεύουν με τον λεπτό ρεαλισμό.

Η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου διαθέτει παγκοσμίου φήμης αριστουργήματα ζωγραφικής όπως "Sunflowers" του Van Gogh, "Holy Family" του Titian, "Landscape with the Castle of the Walls" και άλλα. Μόνο τα ονόματα των αριστουργημάτων τέχνης αποτελούν απόδειξη της ανεκτίμητης πολιτιστικής σημασίας της Εθνικής Πινακοθήκης όχι μόνο για την Αγγλία, αλλά για ολόκληρο τον κόσμο.

Εκτός από τις αίθουσες εκθέσεων, η γκαλερί διαθέτει αίθουσα διαλέξεων και αίθουσα αναφοράς με εξοπλισμό υπολογιστή για επισκέπτες, όπου μπορούν να παρουσιάσουν εκ των προτέρων ένα σχέδιο για το επερχόμενο ταξίδι μέσω των «λαβύρινθων» ​​της γκαλερί.

Αναπλήρωση και ανάπτυξη συλλογών

Μια σημαντική συμβολή στην ευημερία της Εθνικής Πινακοθήκης έγινε από τον πρώτο σκηνοθέτη, καλλιτέχνη, κριτικό τέχνης και ειδικευμένο στην τέχνη Charles Eastlake. Για 10 χρόνια σε αυτή τη θέση, ο Eastlake συμμετείχε προσωπικά στην ανανέωση των εκθεμάτων του μουσείου, αποκτώντας αξεπέραστα καλλιτεχνικά αριστουργήματα από διάσημους Ευρωπαίους συλλέκτες.

Αυτός και οι βοηθοί του επισκέφτηκαν πολλές ευρωπαϊκές πόλεις, αρχαία μοναστήρια, αρχαίες αγροτικές εκκλησίες, συναντήθηκαν με διάσημους συλλέκτες και καλλιτέχνες. Μεταξύ των 139 έργων που αγόρασε, υπάρχουν πραγματικά μοναδικοί πίνακες από τον αρχιτέκτονα της Φλωρεντίας της Πρώιμης Αναγέννησης Paolo Uccello "Η Μάχη του San Romano" και το "Madonna of the Meadow" της Bellini. Κάθε χρόνο τα κεφάλαια του μουσείου αναπληρώνονταν με πίνακες που προσφέρθηκαν από προστάτες.

Για παράδειγμα, οι συλλέκτες George Beaumont και Holwell Carr δώρισαν τις συλλογές τους από τους Rubens, Canaletto, Tintoretto, Rembrandt.Η συλλογή της ιταλικής ζωγραφικής εμπλουτίστηκε με αριστουργήματα από καλλιτέχνες της Πρώιμης Αναγέννησης (14-15ος αιώνας): ο Δομινικανός μοναχός Fra Angelico. ο ιδρυτής του ιταλικού Quattrocento A. Pisanello και ο ζωγράφος της Φλωρεντίας, ο δάσκαλος του Botticelli - Filippo Lippi, δωρίστηκαν στο μουσείο από ιδιώτες εμπόρους.

Η βασίλισσα Ελισάβετ συνέβαλε επίσης σημαντικά στο Εθνικό Ίδρυμα Galleri κατά το άνοιγμα της πτέρυγας Sainsbury (1991), δωρίζοντας 100 μοναδικούς πίνακες από τους Vermeer, Rubens, Holbein, Van Dyck και άλλους στο μουσείο, που παρουσιάστηκαν στην ειδική έκθεση Queen's Paintings.

Μέχρι σήμερα, η συλλογή της Εθνικής Πινακοθήκης (πτέρυγα του Σαλίσμπερυ) επεκτείνεται, πιο πρόσφατα κοσμείται με ανεκτίμητους καμβάδες γοτθικής ζωγραφικής από το Bermejo, τον γερμανικό κλασικό Dürer, τον Γάλλο μετα-ιμπρεσιονιστικό Seurat, τον βαυαρικό ζωγράφο τοπίου Altdorfer.

Εισιτήριο Coca-Cola London Eye - 24,30 £
Εισιτήριο Tower of London και Royal Treasure - 26,80 £
Εισιτήριο Tower Bridge - 9,80 £
Εισιτήριο εισόδου και οδηγός ήχου Westminster Abbey - 20 £
Εισιτήριο Madame Tussauds - 29 £
Εισιτήριο γρήγορης διαδρομής για τον καθεδρικό ναό του Αγίου Παύλου - 16 £
Ουρανοξύστης "Shard" - εισιτήριο εισόδου και σαμπάνια - 24,95 £

Ώρες λειτουργίας και πώς να φτάσετε εκεί

Διεύθυνση: Λονδίνο, Πλατεία Τραφάλγκαρ, Εθνική Πινακοθήκη.

Ώρες επίσκεψης: καθημερινά, από 10.00 έως 18.00, Παρασκευή - από 10.00 έως 21.00

Η είσοδος είναι δωρεάν.

Συνιστούμε τα ακόλουθα ξενοδοχεία στο Λονδίνο:

Βίντεο: Εθνική Πινακοθήκη / Εθνική Πινακοθήκη

Εθνική Πινακοθήκη στο Λονδίνο στον χάρτη