Δεν είναι τυχαίο ότι το Παρίσι ονομάζεται πολιτιστική πρωτεύουσα της Ευρώπης. Είναι δύσκολο να βρεις τόσα πολλά μουσεία, πόσα είναι συγκεντρωμένα σε αυτήν την πόλη, οπουδήποτε. Όλοι όσοι επισκέπτονται την πρωτεύουσα της Γαλλίας έχουν την ευκαιρία να δουν με τα μάτια τους όχι μόνο έργα τέχνης από διάσημους δασκάλους, αλλά και να εξοικειωθούν λεπτομερώς με άλλες εξίσου ενδιαφέρουσες πτυχές της ζωής στην πόλη. Επομένως, όλα τα μουσεία στο Παρίσι μπορούν να χωριστούν εύκολα σε διάφορες κύριες ομάδες, ανάλογα με τα ενδιαφέροντα των επισκεπτών.
Κινητές γρίλιες
Ανάμεσα στα μουσεία καλών τεχνών, το Λούβρο είναι αναμφίβολα το πιο αξιοπρεπές μέρος. Πρέπει να σημειωθεί ότι η ενδελεχής επιθεώρηση όλων των αιθουσών είναι σχεδόν αδύνατη εντός μίας ημέρας. Επομένως, για τη διευκόλυνση των τουριστών, το Λούβρο χωρίστηκε σε ορισμένα τμήματα. Σε ένα μέρος, οι επισκέπτες μπορούν να εξοικειωθούν με τα καλύτερα παραδείγματα τέχνης της Ανατολικής και της Ευρώπης, καθώς και τα έργα διάσημων Γάλλων γλύπτες.
Ένα άλλο μέρος του Λούβρου είναι αφιερωμένο στα προϊόντα αρχαίων Ελλήνων δασκάλων και εκθεμάτων της Ετρουσκικής περιόδου, καθώς και πίνακες από Ιταλούς και Γάλλους καλλιτέχνες. Ένα άλλο μέρος παρουσιάζει τους επισκέπτες στα αρχαία ρωμαϊκά εκθέματα. Υπάρχουν επίσης καμβάδες από Γάλλους καλλιτέχνες που δημιουργήθηκαν από την αρχαιότερη περίοδο έως τον 19ο αιώνα.
Σπίτι για άτομα με ειδικές ανάγκες
Όλο το αρχιτεκτονικό και πάρκο σύνολο, που βρίσκεται στη γραφική όχθη του Σηκουάνα, δύσκολα μπορεί να ονομαστεί House of Invalids, αλλά στην πραγματικότητα, είναι. Εξετάζοντας την τεράστια κλίμακα των μεγαλοπρεπών δομών, κάποιος εθελοφόρησε ακούσια σεβασμό για εκείνους στην εξουσία, οι οποίοι κάποτε φρόντιζαν τους άρρωστους αβοήθητους που έγιναν ανάπηροι λόγω πολέμου ή υπό άλλες συνθήκες. Φροντίστηκαν, πρώτα απ 'όλα, από τον βασιλιά της Γαλλίας Louis 16, ο οποίος διέταξε την κατασκευή ενός φιλανθρωπικού σπιτιού για στρατιώτες που έγιναν ανάπηροι του πολέμου και έφυγαν χωρίς τη φροντίδα συγγενών (1670).
Στον αρχιτέκτονα του δικαστηρίου δόθηκε ένα δύσκολο καθήκον: να χτίσει ένα πολυλειτουργικό κτίριο που μπορεί να φιλοξενήσει 6.000 άτομα κάθε φορά, τα οποία δεν θα πρέπει να αντιμετωπίζονται μόνο σε αυτό, αλλά και να ζουν μόνιμα. Ο βασιλιάς προέβλεψε πώς η εμφάνιση ενός τέτοιου μοναστηριού θα επηρέαζε θετικά τον πατριωτισμό των στρατιωτών του ενεργού στρατού, οπότε διατέθηκαν γενναιόδωρα κεφάλαια από το ταμείο για την κατασκευή, το οποίο διήρκεσε 6 χρόνια πριν από τον πρώτο οικισμό. Ολόκληρο το συγκρότημα, σε μια τεράστια περιοχή, ολοκληρώθηκε το 1706.
Ο L. Bruant αντιμετώπισε το δύσκολο έργο με αξιοπρέπεια, σχεδιάζοντας τις πιο άνετες εγκαταστάσεις, συνδυάζοντάς το με την αισθητικά ευχάριστη αρχιτεκτονική που κοσμούν τη συνολική προοπτική της πόλης. Το έδαφος του Οίκου των Αναπήρων καταλαμβάνει 10 εκτάρια γης, όπου ανάμεσα στα γραφικά τοπία βρίσκονται κτήρια, καθένα από τα οποία είναι ένα ιστορικό και αρχιτεκτονικό μνημείο.
Το πιο σημαντικό από αυτά είναι ο τοπικός καθεδρικός ναός του St. Ο Λούις είναι ένα παράδειγμα κλασικιστικής αρχιτεκτονικής, με δωρικές και κορινθιακές κολόνες, με έναν χαριτωμένο θόλο 27 μέτρων, διακοσμημένο με λάφυρα πολέμου. Πάνω είναι ένα κομψό φανάρι θόλου με πυραμίδα. Τα στολίδια του Louis 9 και του Charlemagne είναι εγκατεστημένα. Κατά την αποκατάσταση του επιχρυσωμένου θόλου, χρησιμοποίησαν 12 κιλά χρυσού. Αξιοσημείωτο μέρος είναι ο τάφος του Ναπολέοντα, του οποίου φέρεται εδώ το 1840. Στην επικράτεια του House of Invalids υπάρχουν 5 μουσεία που αντανακλούν τη στρατιωτική και στρατιωτική ιστορία της Γαλλίας. Οι εκθέσεις τους είναι πολύ ενδιαφέρουσες για επίσκεψη και μάθηση.
Μουσείο Στρατού
Το 1905, τα παλιά μουσεία πυροβολικού και η ιστορία του στρατού ενώθηκαν σε ένα ενιαίο Μουσείο του Στρατού, και ολόκληρη η συλλογή στεγάστηκε στο House of Invalids. Η πρώτη ενότητα είναι αφιερωμένη στα αρχαία όπλα μέχρι την εποχή του Διαφωτισμού. Πρόκειται για ιπποτική πανοπλία Ευρωπαίων πολεμιστών, όπλα σαμουράι, μια μεγάλη συλλογή από όπλα διαφορετικών λαών και τα πρώτα δείγματα πυροβόλων όπλων. Στην επόμενη - δείγματα στρατιωτικών στολών, όπλα της σύγχρονης εποχής, αναφέρεται επίσης για τη συμμετοχή της Γαλλίας σε στρατιωτικές συγκρούσεις εκείνης της εποχής.
Οι Ναπολεόνιοι Πόλεμοι και ο Ναπολεόντειος Στρατός - πλήρεις στολές cuirassier, αντικείμενα και αντικείμενα του Ναπολέοντα που σχετίζονται με τις πολυάριθμες γαλλικές αποικίες στην Αφρική και άλλα μέρη του κόσμου καταλαμβάνουν το διπλανό δωμάτιο. Η τελευταία ενότητα αναφέρεται σε δύο παγκόσμιους πολέμους του περασμένου αιώνα - διοράματα των κύριων μαχών του 1914, ο ρόλος των αυτοκινήτων στις στρατιωτικές υποθέσεις, μια ιστορία για το κίνημα της Αντίστασης και τη σημασία του στην καταπολέμηση του φασισμού. Ξεχωριστά τμήματα αφιερώνονται σε στρατιωτικά σύμβολα, σκηνές μάχης στις εικαστικές τέχνες, καθώς και στρατιώτες παιχνιδιών - κασσίτερος, χαρτόνι και ξύλο.
Μουσείο Σύγχρονης Ιστορίας
Βοηθά στην καλύτερη κατανόηση των αιτίων των παγκόσμιων στρατιωτικών συγκρούσεων και αναταραχών, των κοινωνικών προβλημάτων, του προβληματισμού τους στον πολιτισμό της σύγχρονης εποχής. Ξεκίνησε το 1914 με την ιδιωτική συλλογή του Γάλλου επιχειρηματία Leblanc και της Στρατιωτικής Βιβλιοθήκης που ίδρυσε. Το 1925, το στρατιωτικό μουσείο άνοιξε στη βάση του. Αυτή τη στιγμή, στεγάστηκε στο κάστρο Vincennes και το 1973 μεταφέρθηκε στο Les Invalides, από τότε που άλλαξε, αλλάζοντας το όνομά του σε Μουσείο Σύγχρονης Ιστορίας. Η πλουσιότερη συλλογή εκθεμάτων έχει συλλεχθεί, η οποία απεικονίζει τη ζωή της κοινωνίας μας, τις διεθνείς σχέσεις, την ανάπτυξή τους από τα τέλη του 19ου αιώνα έως και σήμερα.
Αυτές είναι πολλές αφίσες, αρχειοθέτηση εφημερίδων και περιοδικών, καρτ-ποστάλ, πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά και άλλα σημάδια της εποχής. Περισσότερα από 150 χιλιάδες δείγματα έργων τέχνης από όλο τον κόσμο συγκεντρώνονται εδώ, απεικονίζοντας αυτήν την περίοδο, με όλα τα δραματικά και σημαντικά γεγονότα της. Πραγματοποιούνται συνεχώς εκθέσεις αφιερωμένες σε διάφορες αξέχαστες ημερομηνίες. Τα έγγραφα και τα χρονικά του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου φυλάσσονται χωριστά στα κεφάλαια, τα οποία καθιστούν δυνατή την προβολή αυτών των γεγονότων από τα μάτια των απλών ανθρώπων. Υπάρχουν επίσης έγγραφα αφιερωμένα στο πρόσφατο παρελθόν της χώρας μας - από την επανάσταση του 1917 έως την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης.
Μουσείο Ροντέν
Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ένα εξίσου διάσημο αντικείμενο βρίσκεται κοντά στο προαναφερθέν διάσημο ορόσημο - στο Παρίσι, κυριολεκτικά σε κάθε βήμα, υπάρχει κάτι καταπληκτικό. Θα αφορά την έκθεση που βρίσκεται στο αρχοντικό του Μπίρον και αφιερωμένη σε έναν από τους πιο λαμπρούς γλύπτες στον κόσμο της τέχνης - τον Ροντέν. Τα εκπληκτικά του γλυπτά έχουν γίνει διαχρονικά κλασικά, ένα αιώνιο πρότυπο καλής τέχνης, στο οποίο μελετούν εκατοντάδες σύγχρονοι δάσκαλοι.
Ένα υπέροχο πάρκο, όμορφα καταπράσινα γκαζόν, φράχτες φτιαγμένα από θάμνους, ένα σαφές σχέδιο - απόδειξη του βαθύ σεβασμού των Γάλλων για τον μεγάλο συμπατριώτη τους. Ανάμεσα στις ομορφιές του πάρκου, τα διάσημα γλυπτά των κλασικών τοποθετούνται αρμονικά: "The Thinker", "Beethoven", "Citizens of Calais", "The Gates of Hell". Ο γλύπτης εργάστηκε πάνω στο τελευταίο με έμπνευση για πολλά χρόνια, όχι μόνο εκπληρώνοντας τη σειρά των αρχών του Παρισιού, αλλά δημιουργώντας αριστουργήματα, περνώντας κάθε κομμάτι, κάθε λεπτομέρεια μέσα από την καρδιά και την ψυχή. Επομένως, τώρα οποιοδήποτε από αυτά είναι ένα παράδειγμα υψηλής τέχνης.
Το δεύτερο μέρος, ένα παλιό αρχοντικό που περιέχει τα αξεπέραστα έργα του Ροντέν και άλλων γλυπτών από την προσωπική του συλλογή, διατηρείται επίσης σε άριστη κατάσταση. Παρουσιάζονται πίνακες ζωγραφικής και φωτογραφίες, πρωτότυπα χειροτεχνήματα από έναν ευπροσάρμοστο ταλαντούχο αφέντη. Όλα είναι τόσο όμορφα εδώ που δεν υπάρχουν αρκετές λέξεις για να εκφράσουν το βάθος των συναισθημάτων, των συναισθημάτων, των ενθουσιασμών που σας κατακλύζουν από τις πιο όμορφες δημιουργίες.
Ένα μικρό, χαριτωμένο παρεκκλήσι, το οποίο αποτελεί το τρίτο μέρος, θα σας ενθουσιάσει με εκπληκτικά εκθέματα - αντίκες αντικείμενα που συλλέχθηκαν με ενθουσιασμό από τον Ροντέν, ο οποίος δεν ήταν αδιάφορος για την ομορφιά. Μαζί με αυτά, αντικείμενα σύγχρονης τέχνης εκτίθενται εδώ σε τακτικές εκθέσεις.
Γκαλερί Jeu-de-Pom
Οι Παριζιάνοι, που είναι συνηθισμένοι σε αυτό το όνομα ενός μεγάλου πέτρινου περίπτερου, δεν εκπλήσσονται καθόλου από αυτό, και όσοι το μεταφράζουν από τα γαλλικά είναι πολύ μπερδεμένοι. Και «παίζοντας με την παλάμη» αν υπάρχει μια γκαλερί σύγχρονης τέχνης εδώ ;! Το γεγονός είναι ότι αυτό το κτίριο χτίστηκε το 1861 ειδικά για αθλητικά παιχνίδια και ψυχαγωγία υπό τη διεύθυνση του Ναπολέοντα III. Το αγαπημένο χόμπι των βασιλέων ήταν ένα παιχνίδι παρόμοιο με το τένις, όπου αντί για ρακέτες, η μπάλα κτυπήθηκε με την παλάμη του χεριού. Ως εκ τούτου, ένα τόσο παράξενο όνομα διορθώθηκε.
Το κτίριο άρχισε να λειτουργεί ως γκαλερί τέχνης το 1940, όταν οι Γερμανοί κατακτητές το χρησιμοποιούσαν ως αποθήκη για δήμευση έργων τέχνης. Μια πυρκαγιά το 1942 κατέστρεψε τα περισσότερα από τα πολύτιμα αντικείμενα. Σε ανάμνηση αυτού, μετά τον πόλεμο, ένα μουσείο ιμπρεσιονιστικών έργων άνοιξε εδώ για λίγο, όπου μεταφέρθηκαν πίνακες από το Λούβρο.
Μετά από αρκετές δεκαετίες λήθης (το 1991), άρχισαν να πραγματοποιούνται προσωρινές εκθέσεις αντικειμένων σύγχρονης τέχνης σε ένα κτίριο που δεν προσφέρεται για καταστροφή, το οποίο τακτικά γνωρίζει όλους με τα ονόματα και τις δημιουργίες νέων δασκάλων (μεταξύ αυτών υπάρχουν πολλά μοναδικά ταλέντα.) - ένα σύμβολο του ιστορικού παρελθόντος και της παρούσας τέχνης.
Μουσείο Balzac
Μεγάλη και απλότητα - αυτές οι δύο αμοιβαία αποκλειστικές έννοιες χαρακτηρίζουν τέλεια τόσο το μεγαλύτερο κλασικό της παγκόσμιας λογοτεχνίας όσο και το μουσείο που πήρε το όνομά του. Ένα μικρό τριώροφο αρχοντικό από τα πρότυπα του Παρισιού, που βρίσκεται στο δρόμο. Το Reinuar (πρώην προάστιο της πρωτεύουσας) είναι απόδειξη αυτού. Σε αυτό το σπίτι, ο συγγραφέας του επικού "The Human Comedy" έζησε με διαφορετικό όνομα. Παρά την τεράστια δημοτικότητα των μυθιστορημάτων του, ο Μπαλζάκ, με αρχές και χωρίς συμβιβασμούς, δεν είχε πλούσιους και επιδραστικούς χορηγούς που παρείχαν σημαντικά ποσά, οπότε ό, τι κέρδισε ο συγγραφέας δεν ήταν αρκετό για νέα έργα. Έχοντας συλληφθεί να γίνει εκδότης, πήρε το χρέος που δεν μπορούσε να εξοφλήσει και αναγκάστηκε να κρυφτεί από τους πιστωτές.
Σε αυτό το αρχοντικό, η εργάσιμη ημέρα του συγγραφέα διήρκεσε 16 ώρες, κατά τη διάρκεια της οποίας η ιδιοφυΐα της πένας τελειοποίησε κάθε φράση, κάθε κομμάτι της επόμενης εργασίας. Πολλά διάσημα κοινωνικά μυθιστορήματα γράφτηκαν εδώ. Οι ευγνώμονες συμπατριώτες άφησαν αμετάβλητες εκείνη τη γωνιά της παριζιάνικης γης, όπου ο Μπαλζάκ έζησε τόσο καλά, όπου πέρασε τους πιο ευτυχισμένους 5 μήνες οικογενειακού ειδύλλου με την ένθερμη και παθιασμένη αγαπημένη Έβελίνα Χάνσκα. Τα κύρια κεφάλαια βρίσκονται σε 6 θεματικές αίθουσες, τα εκθέματα των οποίων απεικονίζουν ζωντανά και αξιόπιστα τη ζωή και το έργο του μεγάλου συγγραφέα. Θα είναι ενδιαφέρον για όλους εδώ.
1 ώρα κρουαζιέρα "Lights of Paris" - 15 €
Παράλειψη εισιτηρίων για την οροφή του Arc de Triomphe - 12 €
Πύργος του Άιφελ: πρόσβαση στον δεύτερο όροφο - 41 €
Versailles & Gardens: Εισιτήριο Skip-the-Line εισόδου με οδηγό ήχου - 26 €
Εκδρομή με λεωφορείο Hop-on Hop-off. Τάξη., Πρεμ. ή Σουίτα - από 32,40 €
Εισιτήρια: Μονπαρνάς: Βεράντα στον τελευταίο όροφο 56ου ορόφου - 18 €
Εμφάνιση στο Moulin Rouge με σαμπάνια - 87 €
Συνδρομή μουσείων στο Παρίσι: 2, 4 ή 6 ημέρες - 53 €
Καθεδρικός Ναός και Πύργοι της Παναγίας των Παρισίων - 31 €
Μουσείο Βίκτορ Ούγκο
Προς τιμήν του λιγότερο διάσημου συναδέλφου και του σύγχρονου Balzac - Victor Hugo, άνοιξε μια έκθεση στο Place Royale (τώρα Vosges), στο παλιό σπίτι στον αριθμό 6. Εδώ, στο διαμέρισμα του 2ου ορόφου, η οικογένεια ο μεγάλος ανθρωπιστής έζησε για σχεδόν 16 χρόνια, κατά τη διάρκεια του οποίου ο ήδη διάσημος και ο συγγραφέας, που φέρεται ευγενικά από την προσοχή εκείνων που είχαν την εξουσία, δημιούργησε τα καλύτερα του έργα. Τα τείχη αυτού του σπιτιού θυμούνται άλλες μεγάλες προσωπικότητες του παρελθόντος που ήρθαν εδώ: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, Merimee. Τα εγκαίνια πραγματοποιήθηκαν το 1902, έως την 100ή επέτειο από τη γέννηση του Hugo με πρωτοβουλία ενός φίλου του συγγραφέα Μέρις, ο οποίος αγόρασε το αρχοντικό και έθεσε τα θεμέλια για τα θεμέλια.
Οι διοργανωτές προσπάθησαν να αναδημιουργήσουν την αυθεντική ατμόσφαιρα της καθημερινής ζωής, πολλά έπιπλα αντιστοιχούν ακριβώς στα πραγματικά πρωτότυπα. Πολλοί πίνακες από διάσημους καλλιτέχνες που έγραψαν καμβάδες για την οικογένεια Hugo έχουν επιβιώσει, απεικονίζοντας τη γυναίκα του, τα παιδιά του και τον ίδιο τον συγγραφέα. Υπάρχει το "Κόκκινο Δωμάτιο", επιπλωμένο με πολυτελή σκαλιστά έπιπλα, με πολλά πορτρέτα φίλων του συγγραφέα και διάσημων ανθρώπων της Γαλλίας. Ενδιαφέρον παρουσιάζει το "κινεζικό σαλόνι", το οποίο σχεδιάστηκε από τον ίδιο τον Hugo. Περιέχει πολλά αντικείμενα που αντανακλούν την κινεζική ζωή και την καλλιτεχνική δημιουργικότητα, που συλλέγονται από τον συγγραφέα: πλάκες, ειδώλια, αγγεία. Η τραπεζαρία γοτθικού στιλ είναι πολύ εντυπωσιακή.
Μουσείο Γκρέβιν
Φέρει το όνομα του γελοιογράφου γλύπτη Άλφρεντ Γκρίβιν, ο οποίος εργάστηκε σκληρά για να δημιουργήσει κεριά αντίγραφα των μορφών παγκόσμιων διασημοτήτων και διάσημων φανταστικών χαρακτήρων. Έτσι ξεκίνησε το έργο, ο Γάλλος δημοσιογράφος Arthur Meyer, που εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του, ο οποίος ήταν πρόθυμος να δημιουργήσει μια έκθεση με κηρώδεις μορφές παρόμοιες με εκείνες του Λονδίνου. Τα έργα του Grevin εκπλήσσουν με την εντυπωσιακή ομοιότητά τους με τα πρωτότυπα, μεταδίδουν τις λεπτότερες ατομικές λεπτομέρειες των πρωτοτύπων: χειρονομίες, μάτια, χαρακτηριστικά του προσώπου, χέρια.
Σε αυτήν τη «συλλογή» εκπροσωπούνται μακρόχρονες προσωπικότητες που δημιούργησαν ιστορία, πολιτική, τέχνη σε διαφορετικές εποχές και εποχές. Υπάρχουν πολλοί που συνεχίζουν να κάνουν σπουδαία πράγματα στο όνομα της προόδου και της ευημερίας. Ποιος δεν είναι εδώ: οι ιδιοφυΐες της μουσικής Μότσαρτ και Μπετόβεν, οι παγκόσμιοι πολιτικοί Κένεντι και ντε Γκωλ, ο Ναπολέων και ο Κάρολος 12, οι αστέρες του Χόλιγουντ και της Γαλλίας, διάσημοι αθλητές και τραγουδιστές, καλλιτέχνες και συγγραφείς - περίπου 500 κερί φιγούρες. Εδώ όλοι θα έχουν την ευκαιρία να συναντήσουν τα είδωλά τους, με τα οποία δεν είχαν την ευκαιρία να επικοινωνήσουν στην πραγματικότητα.
Μουσείο Σαλβαδόρ Νταλί
Όπου δεν είναι ανοιχτές οι εκθέσεις του διάσημου σουρεαλιστή, το Παρίσι δεν μπορούσε να αντισταθεί στο ταλέντο της μεγαλοφυίας Καταλανού, του οποίου το μουσείο ήταν προετοιμασμένο για το πιο αξιοπρεπές μέρος για εκπροσώπους της τέχνης - την παρισινή Βοημία - τη λαμπρή Μονμάρτρη. Πάνω από 300 έργα τέχνης παρουσιάζονται στην πρωτεύουσα της Γαλλίας: πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά, εκτυπώσεις.
Μια διφορούμενη ματιά σε γνωστά πράγματα, το μυστικό υπόθεμα των έργων του είναι πολύ εντυπωσιακό, τον κάνει να σκέφτεται και να σκέφτεται, και όχι μόνο να σκέφτεται χωρίς κόπο αυτό που απεικονίζεται. Μέσα από τις φαντασιώσεις του καλλιτέχνη, τόνοι τόνοι και ημίτονοι, τόσα πολλά συναισθήματα εκφράζονται σε αυτόν που μπορεί κανείς να εξετάσει για πολύ καιρό αυτή ή αυτή τη δημιουργία, προκαλώντας μια καταιγίδα συναισθημάτων ("Περιγράμματα του Χρόνου", "Διαστημικός Ελέφαντας" και άλλα) .
Μουσείο μαγείας
Άνοιξε στο υπόγειο ενός παλιού σπιτιού στο st. Άγιος Παύλος, 11 - ένα αφιέρωμα του σεβασμού και του θαυμασμού στη δύσκολη τέχνη του ψευδαισθήματος και της μαγείας. Ακόμα και οι πιο διαβόητοι σκεπτικιστές δεν μπορούν παρά να εκπλαγούν από τα κόλπα των διάσημων ψευδαιστών - αυτή η τέχνη αξίζει το Μουσείο Μαγείας. Ο λόγος για το άνοιγμά του ήταν μια ιδιωτική συλλογή όλων των ειδών σύνεργων για διάφορα κόλπα και ζογκλέρ αντικείμενα, τα οποία στην αρχή ήταν πολύ λάτρης του δημιουργού Georges Proust. Επίσης, παρασύρθηκε από τη μαγεία, συνέλεξε μεγάλο αριθμό αντικειμένων που χρησιμοποιήθηκαν από μάγους και ψευδαιστές. Αρχικά, η συλλογή του έδειχνε κατά καιρούς σε εκθέσεις και από το 1993 έγινε η βάση για το μουσείο που άνοιξε.
Τα θαύματα εδώ ξεκινούν από το κατώφλι, όταν ανοίγετε την πόρτα: δίπλα της, σε ένα στυλό με φτερό, ένας έξυπνος «διάβολος» γράφει μαζί του μια πρόσκληση για είσοδο. Μόλις μπείτε μέσα, βρίσκεστε σε ένα μαγικό βασίλειο, στο οποίο 15 ψευδαισθήσεις αντικαθιστούν η μία την άλλη. Μετά από αυτά, υπάρχει μια επίδειξη μαγικών αντικειμένων που σας εκπλήσσουν: μια καρέκλα, ένα κουτί, μπαστούνια κ.λπ. Η επιθεώρηση ασυνήθιστων εκθεμάτων θα σας δώσει μεγάλη ευχαρίστηση.
Μουσείο Marmottana Monet
Υπάρχουν τόσες πολλές εκθέσεις στην πόλη που μπορούν να βρεθούν σε διάφορα μέρη, για παράδειγμα, στο Bois de Boulogne, όπου το Μουσείο του Ιμπρεσιονισμού βρίσκεται σε πρώην κυνηγετικό καταφύγιο του 19ου αιώνα. Ο παθιασμένος συλλέκτης τέχνης Marmottan, έχοντας γίνει ιδιοκτήτης ενός άνετου αρχοντικού, τοποθέτησε καμβά από την εποχή των Ναπολεόντων. Ο κληρονόμος του Marmottan έχει αναπληρώσει τη συλλογή του πατέρα του με βιβλία, νέους πίνακες ζωγραφικής, έπιπλα αντίκες και κληροδότησε τα πάντα στην ακαδημία τέχνης.
Το ταμείο επεκτάθηκε σταδιακά μέσω ιδιωτικών συλλογών, συμπεριλαμβανομένων έργων από διάσημους Γάλλους ιμπρεσιονιστές. Τα περισσότερα από αυτά ανήκαν στο πινέλο του Monet, οπότε έγινε επίσημα γνωστό ως το Μουσείο Marmottan Monet. Μόνο εδώ μπορείτε να δείτε τον υπέροχο καμβά του Monet "Impression of the Sunrise", που έθεσε τα θεμέλια για τον ιμπρεσιονισμό στη ζωγραφική και πολλά άλλα αριστουργήματα. Ο 2ος όροφος του κτηρίου είναι απόλυτα απασχολημένος με υπέροχα τοπία, πορτρέτα, θέα στο Παρίσι που συλλαμβάνει ο Monet και οι μαθητές του. Ο 1ος όροφος παραδίδεται στα εκθέματα του Marmottan: έπιπλα σε στιλ αυτοκρατορίας, μεγαλοπρεπή γλυπτά και πορτρέτα του Ναπολέοντα, περσικά χαλιά και άλλα είδη πολυτελείας. Στεγάζει μια μοναδική συλλογή μικρογραφιών βιβλίων από τον Ευρωπαϊκό Μεσαίωνα.
Κέντρο Μουσείων "Πόλη Επιστημών και Βιομηχανίας"
Το κέντρο, το οποίο περιέχει αντικείμενα που συμβολίζουν όλα τα επιστημονικά και τεχνολογικά επιτεύγματα, την πορεία τους ανάπτυξης και βελτίωσης, προσελκύει εκατομμύρια τουρίστες. Άνθρωποι όλων των ηλικιών θα είναι σε θέση να ικανοποιήσουν την ευπροσάρμοστη περιέργεια ανθρώπων όλων των ηλικιών: την ιστορία του Σύμπαντος, τη Γη, τις ανακαλύψεις των αστρονόμων, τα μυστικά του ανθρώπινου εγκεφάλου, την εξερεύνηση των ωκεανών - το εύρος των θεμάτων που παρουσιάζονται στα τμήματα του κέντρου είναι απίστευτα ευρύ. Η επίσκεψη στο κέντρο δεν είναι απλώς στοχασμός, αλλά ενεργή συμμετοχή στη διαδικασία διαφόρων πειραμάτων με φως και ήχο, με ατμομηχανή, με περιστροφή της Γης.
Το "City of Science and Industry" περιλαμβάνει το Μουσείο Επιστημών και Βιομηχανίας, το c / t-sphere "Geode", το υποβρύχιο "Argonaut", ένα ενυδρείο, ένα αμφιθέατρο που πήρε το όνομά του Lumiere, Πλανητάριο, κέντρο επιστημονικής ψυχαγωγίας για παιδιά. Οι επισκέψεις εδώ είναι ιδιαίτερα χρήσιμες για τους τελευταίους προκειμένου να παγιωθούν στην πράξη οι γνώσεις που αποκτήθηκαν στο σχολείο.
Μουσείο Πικάσο
Το υπέροχο τριώροφο αρχοντικό κλασικού στιλ Salé είναι ένα αξιόλογο μέρος για ένα μουσείο για το έξυπνο ψήγμα με το καθολικό ταλέντο ενός καλλιτεχνικού δημιουργού - Pablo Picasso. Ένας ταλαντούχος γλύπτης, ένας μεγάλος καινοτόμος καλλιτέχνης, χαράκτης, κεραμίστας, γραφίστας - όλα αυτά είναι ο Πικάσο, ο ιδρυτής μιας νέας κατεύθυνσης στην τέχνη - ο κυβισμός και ο διάδοχος των παραδόσεων του σουρεαλισμού. Στεγάζει τη μεγαλύτερη συλλογή από διάφορα έργα ενός μοναδικού καλλιτέχνη, με χρονολογική σειρά που αντικατοπτρίζει όλες τις περιόδους της ζωής και του έργου του μεγάλου Ισπανού.
Μεταξύ των εκθεμάτων υπάρχουν πολλά αριστουργήματα από την ιδιωτική ιδιοκτησία της οικογένειας Πικάσο, αλλά υπάρχουν και εκείνα που ανήκουν στο κράτος. Εκτός από τα έργα του πλοιάρχου, υπάρχουν πολλά αποκόμματα εφημερίδων και περιοδικών με επαίνους και κριτική περιεχόμενο, τα χειρόγραφα του συγγραφέα, φωτογραφίες και προσωπικά αντικείμενα της ιδιοφυΐας.
Μουσείο αρωμάτων Fragonard
Το Παρίσι είναι από καιρό γνωστό για τα υπέροχα αρώματα με το καλύτερο άρωμα. Οι κοσμικές κυρίες θεώρησαν τιμή για τη χρήση τους, για κάθε σοβιετική γυναίκα ήταν μεγάλη χαρά να αποκτήσω ένα μπουκάλι γαλλικό άρωμα. Αλλά ακόμη και τώρα το κύρος του διάσημου γαλλικού αρώματος παραμένει στα καλύτερά του. Το "Fragonard" είναι ένας ναός θεϊκών αρωμάτων που αρχίζετε να νιώθετε μόλις μπείτε.
Ιδρύθηκε από την εταιρεία με το ίδιο όνομα, οι ιδιοκτήτες της οποίας είναι οι απόγονοι του καλλιτέχνη και του κ. Fragonard, και είχε δίκιο: οι άνθρωποι έρχονται εδώ με ορμή, όπως στο Λούβρο. Εδώ μπορείτε να "δοκιμάσετε" τις μυρωδιές εκατοντάδων αρωμάτων, να μάθετε τη λεπτομερή ιστορία αυτού του αρώματος, να ακούσετε ιστορίες για τις απίστευτες ικανότητες των "sniffers", να δείτε ειδικές συσκευές για την παραγωγή αρωματικών υγρών και μπουκαλιών διαφόρων σχημάτων και όγκων. Η συναρπαστική διείσδυση στον κόσμο των υπέροχων αρωμάτων θα δώσει σε όλους μια αισθητική απόλαυση.
Μουσείο d'Orsay
Για την Παγκόσμια Έκθεση του 1900, ο σταθμός d'Orsay χτίστηκε στο κέντρο για να ανακουφίσει τους υπόλοιπους σιδηροδρομικούς σταθμούς και σταθμούς του Παρισιού και των προαστίων του. Τεχνολογικά ήταν το πιο καινοτόμο κτίριο της εποχής και ο πρώτος ηλεκτροκίνητος σιδηροδρομικός σταθμός. Αλλά μετά την έκθεση δεν χρησιμοποιήθηκε πρακτικά για τον επιδιωκόμενο σκοπό και από τη δεκαετία του '40 ήταν εντελώς άδειο. Το 1980, το κτίριο ανακατασκευάστηκε και μέρος των συλλογών που είχαν αποθηκευτεί στο Λούβρο τοποθετήθηκαν σε αυτό. Το 1986, το Μουσείο άνοιξε και έκτοτε έχει γίνει μια από τις κύριες γκαλερί καλών τεχνών όχι μόνο στο Παρίσι, αλλά και σε όλο τον κόσμο.
Συλλέχθηκαν έργα τέχνης του τέλους του ΧΙΧ - αρχές ΧΧ αιώνες. Έχει συλλεχθεί η πλουσιότερη συλλογή ιμπρεσιονιστών και μετα-ιμπρεσιονιστών, αριστουργήματα των Monet and Manet, Seurat, Van Gogh, Gauguin, Degas, Pissarro και άλλων μεγάλων καλλιτεχνών. Το γλυπτό αντιπροσωπεύεται από τις δημιουργίες των Ροντέν, Καμίλ Κλάουντελ, Μαίλολ, Ντέγκας και άλλων δασκάλων. Εκτός από τη ζωγραφική, συλλέγεται ξεχωριστά μια μεγάλη συλλογή σχεδίων από καλλιτέχνες της ίδιας εποχής και της φωτογραφίας ως ειδικού είδους καλής τέχνης, συμπεριλαμβανομένης της ιστορικής αξίας. Ένα ξεχωριστό δωμάτιο είναι αφιερωμένο σε τέχνες και χειροτεχνίες: έπιπλα και εσωτερικούς χώρους, μια συλλογή από επιτραπέζια σκεύη, βιτρό παράθυρα και διακοσμητικά ξύλινα πάνελ.
Μουσείο Orangerie
Βρίσκεται στο θερμοκήπιο που απομένει από το μεγάλο παλάτι. Το παλάτι καταστράφηκε κατά τη διάρκεια της επανάστασης, ο κήπος, τον οποίο αγαπούν πάρα πολλοί, επέζησε και το θερμοκήπιο για μεγάλο χρονικό διάστημα χρησίμευε είτε ως αποθήκη είτε ως στρατώνες στρατιωτών, και το 1927 στεγάστηκε ένα μουσείο, το οποίο έγινε είδος της συνέχισης του d'Orsay. Σε δύο ορόφους υπάρχουν πίνακες από καλλιτέχνες από τις αρχές του περασμένου αιώνα - Monet, Cézanne, Matisse, Modigliani, Renoir και άλλοι. Ο δεύτερος όροφος είναι απολύτως αφιερωμένος στη μεγαλύτερη δημιουργία του Claude Monet - "Water Lilies".
Ο πλοίαρχος κληροδότησε το έργο του στη Γαλλία με μία μόνο προϋπόθεση - και οι οκτώ πίνακες πρέπει να εκτίθενται μαζί. Εμφανίστηκαν για πρώτη φορά εδώ στις 16 Μαΐου 1927, λίγους μήνες μετά το θάνατο του καλλιτέχνη. Αυτή ήταν η αρχή του Orangerie. Ο Monet δούλεψε στα Water Lilies για τέσσερα χρόνια κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου. Κοιτάζοντας τις φρίκη αυτών των χρόνων, ήθελε να δώσει στον κόσμο μια εικόνα που θα βοηθούσε τους ανθρώπους να αποκαταστήσουν την αρμονία στην ψυχή τους. Χωρίζει ολόκληρο το έργο σε οκτώ μεγάλους πίνακες, σχεδιάζοντας προσεκτικά την έκθεση και σκεφτόμαστε την πλοκή κάθε μέρους.
Κέντρο Πομπιντού
Όσον αφορά την παρακολούθηση, το Κέντρο Πομπιντού κατατάσσεται τρίτο ανάμεσα στα αξιοθέατα της πόλης μετά τον Πύργο του Άιφελ και το Λούβρο. Διοργανώθηκε μετά από πρόταση του Προέδρου Γεωργίου Πομπιντού και πήρε το όνομά του. Το κτίριο του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης έχει γίνει σύμβολο εκσυγχρονισμού σε όλους τους τομείς της κοινωνίας. Το κέντρο άνοιξε τα μεσάνυχτα της Πρωτοχρονιάς από το 1977 έως το 1978: όλες οι μηχανικές κατασκευές - ανελκυστήρες, ηλεκτρικά καλώδια, αποχετεύσεις και σωλήνες εξαερισμού - αφαιρέθηκαν, απελευθερώνοντας έτσι τον εσωτερικό χώρο των εγκαταστάσεων.
Υπάρχει ένας κινηματογράφος στο ισόγειο. Εδώ γίνονται φεστιβάλ τέχνης και ταινιών τέχνης. Οι επόμενοι δύο όροφοι καταλαμβάνονται από τη βιβλιοθήκη, η οποία περιέχει εκατομμύρια βιβλία, βίντεο και υλικό ήχου. Μια έκθεση της σύγχρονης τέχνης ξεκινά στον τρίτο όροφο. Αντιπροσωπεύεται από όλες τις σύγχρονες τάσεις και είδη. Τα καλύτερα παραδείγματα ζωγραφικής, αρχιτεκτονικής, γλυπτικής, σχεδιασμού και φωτογραφίας. Τα αριστουργήματα των καλλιτεχνών του 20ού αιώνα διατηρούνται επίσης εδώ: Kandinsky, Matis, Picasso. Εκθέσεις, προσωρινές εκθέσεις και παραστάσεις πραγματοποιούνται στον πέμπτο όροφο.
Από τους επάνω ορόφους της γκαλερί μπορείτε να δείτε την πόλη - ολόκληρο το Παρίσι είναι ορατό με μια ματιά. Στην πλατεία μπροστά από το κέντρο, μαζεύονται συνεχώς καλλιτέχνες, μουσικοί του δρόμου και καλλιτέχνες.
Μουσείο Παιγνιόχαρτων
Δύο μικρές ιδιωτικές συλλογές προπολεμικών παιγνιοχάρτων αποτέλεσαν τη βάση του μουσείου που άνοιξε το 1986. Κατέλαβε το πρώην αρχοντικό των πρίγκιπων του Κοντί. Ωστόσο, με την πάροδο του χρόνου, η έκθεση επεκτάθηκε και μετά από 10 χρόνια αποφασίστηκε να χτιστεί ένα ξεχωριστό κτίριο για αυτό. Τώρα ένα αρχοντικό και ένα μοντέρνο κτίριο, το οποίο συνδέεται με μια σκεπαστή γκαλερί. Τώρα η συλλογή αριθμεί περίπου 11 χιλιάδες εκθέματα.
Αυτά είναι πρωτότυπα τραπουλόχαρτα από όλο τον κόσμο και χρονολογούνται σε διαφορετικές εποχές: έντονα χρωματισμένα Ινδικά, ιδιότροπα Ιαπωνικά, τα οποία χρησιμοποιούν κελύφη μυδιών αντί για τα συνηθισμένα φύλλα, κάρτες Αναγέννησης, τα διάσημα χαρτιά Ταρώ και ακόμη και κάρτες Β 'Παγκοσμίου Πολέμου με καρικατούρες Μουσολίνι και Χίτλερ.Εκτός από αυτά, υπάρχουν πιεστήρια με τη βοήθεια των οποίων κατασκευάστηκαν τα καταστρώματα. συλλέχθηκαν έργα τέχνης, τα οποία απεικονίζουν ένα παιχνίδι με κάρτες ή τις ίδιες τις κάρτες: πίνακες ζωγραφικής, κεραμικά, εκτυπώσεις κ.λπ. Κλειστά τον Αύγουστο και τις αργίες.
Μουσείο αποχέτευσης
Πίσω στις μέρες που το Παρίσι ήταν επίσης μέρος της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, οι Ρωμαίοι, που ενδιαφέρονται για την καθαριότητα του γύρω χώρου, ήταν οι πρώτοι που εγκατέστησαν υπονόμους εδώ. Αλλά έχουν περάσει πολλά χρόνια από τότε, και κατά τον Μεσαίωνα, οι δρόμοι της πόλης αποτέλεσαν σημείο αναπαραγωγής για μολύνσεις, επειδή οι συνηθισμένες τάφροι της πόλης χρησίμευαν ως αποχέτευση, όπου όλα τα λύματα απορρίφθηκαν. Μόνο τον 19ο αιώνα, ο μηχανικός Belgran σχεδίασε ένα τέτοιο σύστημα σηράγγων, το οποίο, στην πραγματικότητα, ως υπόγεια εφεδρεία των παρισινών δρόμων, κατέστησε δυνατή την γρήγορη εκκαθάριση της πόλης των συσσωρευμένων ρύπων.
Κατεβαίνοντας στα έντερα της πόλης της αγάπης, θα μάθετε για την ιστορία της ανάπτυξης του δικτύου αποχέτευσης, θα δείτε τις παλιές συσκευές με τις οποίες καθαρίστηκαν τα λύματα, εξοικειωθείτε με τις τελευταίες μεθόδους καθαρισμού νερού και προστασίας της πόλης από πλημμύρες. Ξεναγήσεις ξεκινούν μόνο από τον Απρίλιο έως τον Οκτώβριο.
Μουσείο Μονμάρτρης
Η Μονμάρτη έχει από καιρό συσχετιστεί με τη μποέμ ζωή και είναι γνωστή πολύ πέρα από το Παρίσι και τη Γαλλία γενικά. Το μουσείο της πιο εορταστικής περιοχής βρίσκεται στο αρχοντικό Rosimon. Αυτό το σπίτι χτίστηκε για έναν από τους ηθοποιούς του συγκροτήματος Moler - Claude Rosa, ο οποίος έφερε το ψευδώνυμο Rosimon. Το σκηνικό του όνομα πέρασε επίσης στο σπίτι. Στέγασε επίσης το εργαστήριο του Renoir στην αρχή της δημιουργικής του καριέρας. Εδώ ζούσαν πολλοί διάσημοι Γάλλοι καλλιτέχνες, ηθοποιοί και συνθέτες. Τέσσερις εκθέσεις εκτίθενται συνεχώς. Το πρώτο λέει για την εποχή που η Μονμάρτρη ήταν ένα μικρό χωριό. Μια ξεχωριστή έκθεση είναι αφιερωμένη στην περίοδο της Κομμούνας του Παρισιού.
Το κεντρικό τμήμα λέει για την πιο διάσημη περίοδο στην ιστορία της περιοχής. Ονομάζεται Festive Montmartre. Οι περισσότεροι από τους ποιητές, τους καλλιτέχνες και τους ζωγράφους αγαπούσαν πολύ τη Μονμάρτρη και εγκαταστάθηκαν ευτυχώς εδώ όχι μόνο λόγω των πολλών διασκεδαστικών χώρων κοντά, αλλά και επειδή υπήρχαν καταπληκτικές γραφικές απόψεις από εδώ, και οι τιμές των κατοικιών ήταν πολύ χαμηλές. Υπάρχουν πολλές αφίσες και αφίσες του A. Toulouse-Lautrec, πίνακες ζωγραφικής και προσωπικά αντικείμενα Van Gogh, Degas, Pissarro, κοστούμια χορευτών καμπαρέ.
Μουσείο Carnavale
Σχεδόν το μόνο στην πόλη αφιερωμένο στην ιστορία και τα μυστικά του ίδιου του Παρισιού. Βρίσκεται σε ένα παλιό αρχοντικό, το οποίο είναι εντυπωσιακό από μόνο του: μια μαγευτική είσοδος με ανάγλυφα και το οικόσημο των πρώτων ιδιοκτητών, αλληγορικές σκηνές στην πρόσοψη μεταξύ των παραθύρων, ένα άγαλμα του Ήλιου Βασιλιά στην αυλή . Αποτελείται από αρκετές αίθουσες εκθέσεων αφιερωμένες σε μια συγκεκριμένη εποχή στην ιστορία της πόλης. Η αρχαιότερη περίοδος αντιπροσωπεύεται από εργαλεία από την ύστερη εποχή των λίθων, αρχαιολογικά ευρήματα όπως μάσκες ταφής, μαμούθ χαυλιόδοντες κ.λπ.
Στα ακόλουθα δωμάτια μπορείτε να δείτε αντικείμενα μεσαιωνικού εσωτερικού, εικόνες αγίων και αγγέλων, οικογενειακά πορτρέτα των ιδιοκτητών του αρχοντικού, κοσμήματα. Πολλοί ιστορικοί εσωτερικοί χώροι έχουν ανακατασκευαστεί εδώ - για παράδειγμα, το υπνοδωμάτιο της Marie Antoinette, πολλά δωμάτια της εποχής του Louis XV, τα δωμάτια του Riviera Hotel έχουν αναδημιουργηθεί. Ένα ξεχωριστό δωμάτιο είναι αφιερωμένο στην ιστορία της Γαλλικής Επανάστασης. Υπάρχουν πολλά μοντέλα γκιλοτίνων, πραγματικά κλειδιά για τη Βαστίλη και άλλα αντικείμενα. Οι σύγχρονοι χρόνοι αντιπροσωπεύονται από πίνακες, φωτογραφίες και λιθογραφίες της πόλης του 18ου-19ου αιώνα, αφίσες των πρώτων καμπαρέ, εκθέσεις τέχνης.
Μουσείο μόδας
Άνοιξε το 1977 σε ένα κτίριο που χτίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα. Κάποτε αυτό το σπίτι ανήκε στη χήρα του στρατηγού Gallier. Αποφάσισε να μεταφέρει ολόκληρη την πλουσιότερη συλλογή έργων τέχνης που ανήκαν στην οικογένειά τους στο κράτος. Για αυτό, χτίστηκε ένα αρχοντικό αναγεννησιακού αρχοντικού. Αλλά σύντομα όλη η ιδιοκτησία εθνικοποιήθηκε και το σπίτι παρέμεινε άδειο για μεγάλο χρονικό διάστημα, έως ότου άνοιξε το Μουσείο Μόδας και Υφάσματος το 1977. Συλλέχθηκαν 70 χιλιάδες εκθέματα, συμπεριλαμβανομένων ενδυμάτων του 18ου αιώνα, για παράδειγμα: το κορσάζ της Μαρίας Αντουανέτας και πολλά κοστούμια που ανήκαν στον Louis XVII.
Στεγάζει τα φορέματα της Josephine, τα κοστούμια της Sarah Bernhardt, τα μοντέλα της στοάς Lafayette κ.λπ.
Όλα αυτά τα μοναδικά εκθέματα απαιτούν ειδικές συνθήκες αποθήκευσης, επομένως εκτίθενται μόνο σε προσωρινές εκθέσεις. Η μόδα του ΧΧ αιώνα είναι το άνοιγμα διάσημων σπιτιών μόδας, το έργο των αδελφών Callot, Schiaparelli, Poiret και άλλων. Το τέλος της δεκαετίας του '40 και του '50 - νέα εμφάνιση και νέες εικόνες στα μοντέλα Dior, Chanel, Balenciaga. Ξεχωριστές εκθέσεις μιλούν για την ιστορία των εσωρούχων από τον 19ο αιώνα έως τα μοντέρνα σχέδια. Ένα ειδικό τμήμα είναι αφιερωμένο στον τρόπο δημιουργίας και δημιουργίας των μοντέλων: από την ιδέα του συγγραφέα έως την εφαρμογή.
Μουσείο Delacroix
Εδώ συλλέγονται προσωπικά αντικείμενα και πίνακες ζωγραφικής του καλλιτέχνη. Εδώ έζησε από τον Δεκέμβριο του 1857 μέχρι το τέλος της ζωής του. Για να διατηρήσει την κληρονομιά του καλλιτέχνη, ιδρύθηκε το 1929 η Εταιρεία Φίλων του Ε. Delacroix. Το 1952, αγόρασε αυτό το σπίτι, το στούντιο και τον κήπο στο σπίτι, και το 1954 το μετέφερε στην ιδιοκτησία του κράτους. Το μουσείο άνοιξε εδώ το 1971.
Εδώ είναι οι πίνακες του καλλιτέχνη από διαφορετικές περιόδους της δουλειάς του, συμπεριλαμβανομένων των προσπαθειών δημιουργίας τοιχογραφιών. Τα ταξιδιωτικά του σημειώματα, αναμνηστικά και σκίτσα από ένα ταξίδι στο Μαρόκο, αντικείμενα από το εργαστήριο του καλλιτέχνη, φωτογραφίες και επιστολές του καλλιτέχνη. Εκτός από τους πίνακες του ίδιου του Delacroix, εδώ μπορείτε να δείτε τα έργα των φίλων-καλλιτεχνών του - Colin, Hue, Saint-Marcel και άλλα.
Σπίτι-Μουσείο της Μπουρντέλ
Στη δεκαετία του 1930, στην τοποθεσία του σπιτιού του E. A. Bourdelle, που πέθανε το 1929, άρχισε η κατασκευή νέων σπιτιών. Όλη η κληρονομιά του πλοιάρχου κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου συγκεντρώθηκε στα χέρια της συζύγου και της κόρης του, που δεν κατάφεραν πάντα να αντισταθούν στις γαλλικές αρχές. Οι σύζυγοι - επιχειρηματίες και φιλάνθρωποι Theodor-Ernest Cognac και Maria-Louise Same - βοήθησαν. Αγόρασαν αυτό το οικόπεδο από τις αρχές της πόλης, χάρη στο οποίο μπόρεσαν να διατηρήσουν τη συλλογή έργων τέχνης του γλύπτη. Το μουσείο άνοιξε εδώ μόνο μετά το τέλος του πολέμου, το 1949.
Με πρωτοβουλία του Ι. Μπιζάρντελ, ο οποίος ήταν τότε επικεφαλής της Ακαδημίας Καλών Τεχνών, το γραφείο του δημάρχου αποφάσισε να ανοίξει στο εργαστήριο και τον κήπο, τους οποίους οι απόγονοι του γλύπτη έδωσαν στην πόλη, το Μουσείο Μπουρντέλ. Η συλλογή βασίστηκε στη συλλογή του ίδιου του καλλιτέχνη και της οικογένειάς του - 200 πίνακες ζωγραφικής, 800 γλυπτά, σκίτσα, έγγραφα και φωτογραφίες. Το σπίτι έχει διατηρήσει το ιστορικό περιβάλλον που αναπτύχθηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του Bourdelle, πολλά αντικείμενα που ανήκαν στην οικογένειά του, αλλά η κύρια αξία είναι το έργο του ίδιου του αφεντικού.
Μουσείο Cluny
Κάποτε, τα ρωμαϊκά λουτρά βρίσκονταν σε αυτόν τον ιστότοπο. Αργότερα, τον XIV αιώνα, χτίστηκε εδώ η κατοικία της Μονής του Cluny, και το κτίριο ξαναχτίστηκε από έναν από τους ηγουμένους αυτής της τάξης. Το 1793 το σπίτι εθνικοποιήθηκε και για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα χρησιμοποιήθηκε για εντελώς διαφορετικές ανάγκες. Το 1833, ο Alexandre du Sommer στεγάζει την ιδιωτική του συλλογή στο αρχοντικό. Το 1842, μετά το θάνατό του, η οικογένεια δωρίζει αυτή τη συλλογή στο κράτος.
Μπορείτε να ξεκινήσετε την περιήγησή σας από τα ρωμαϊκά λουτρά του 3ου αιώνα. Συμβολίζουν την ενότητα και τη διασύνδεση αυτών των δύο εποχών. Μπορείτε να δείτε αρχαία γλυπτά, μια συλλογή ταπετσαριών, όπως η περίφημη "Lady with the Unicorn", δείγματα μεσαιωνικών υφασμάτων και ταπισερί, κοσμήματα και βιτρό παράθυρα παρουσιάζονται ξεχωριστά.
Μουσείο σχεδίων ανακούφισης
Θα είναι ενδιαφέρον για όλους όσους έχτισαν τα φρούρια που ταιριάζουν ή τις χάρτινες πόλεις στην παιδική ηλικία. Όχι μόνο ιστορικοί, επιθεωρητές και αρχιτέκτονες θα θέλουν να δουν ένα μειωμένο αντίγραφο του δυσοίωνου κάστρου του If ή του Λουξεμβούργου και να εξετάσουν τα πάντα με μεγάλη λεπτομέρεια. Άνοιξε το 1953 και τώρα περιέχει 100 μοντέλα, αλλά συνήθως δεν εκτίθενται περισσότερα από 28. Οι ενότητες της έκθεσης είναι αφιερωμένες σε συγκεκριμένες γεωγραφικές περιοχές της χώρας.Άρχισαν να δημιουργούν σχέδια ανακούφισης για προμαχώνες, πόλεις και περιοχές δίπλα τους στη Γαλλία υπό τον Louis XIV.
Ήδη τον 17ο αιώνα, δημιουργήθηκαν 150 μοντέλα από διάφορα φρούρια και κάστρα και τα περίχωρά τους από διάφορα μέρη της Γαλλίας και άλλων κρατών. Τα σχέδια έγιναν από τους καλύτερους στρατιωτικούς μηχανικούς και ήταν ένα κρατικά μυστικό. Κρατήθηκαν στο Λούβρο υπό ειδική επίβλεψη. Στη δεκαετία του 20 του περασμένου αιώνα, έπαψαν να έχουν τη στρατιωτική τους σημασία και έγιναν απλά μια ιστορική αξία. Μπορείτε να δείτε μινιατούρες φρουρίων και κάστρων που βρίσκονται σε διάφορα μέρη της χώρας.
Μουσείο του ανθρώπου
Ιδρύθηκε το 1937 από τον Paul Rivet. Με την πάροδο του χρόνου, εξελίχθηκε σε ερευνητικό κέντρο και έγινε μέρος του Εθνικού Μουσείου Φυσικής Ιστορίας. Καθ 'όλη τη διάρκεια της ύπαρξής της, οι συλλογές της άλλαξαν περιοδικά. Τώρα παρουσιάζονται τέσσερις εκθέσεις συνεχώς, απεικονίζοντας όλα τα στάδια της ανάπτυξης της ανθρώπινης κοινωνίας στο σύνολό της και του ίδιου του ατόμου. Το πρώτο λέει για την ανθρώπινη ανάπτυξη, λαμβάνοντας υπόψη ορισμένες περιόδους και ξεχωριστά στάδια. Το δεύτερο αντανακλά τα προβλήματα της αύξησης του πληθυσμού στον πλανήτη και το τρίτο δείχνει τη γενετική ποικιλομορφία και τον αντίκτυπό της στην κοινωνία.
Η τέταρτη έκθεση είναι αφιερωμένη στην εθνογραφική έρευνα στην Αφρική, την Ασία, την Αμερική και την Αρκτική. Αυτό δεν είναι απλώς μια έκθεση, αλλά ένα πλήρες επιστημονικό κέντρο, του οποίου οι ειδικοί ασχολούνται με τη μελέτη των παγκόσμιων προβλημάτων, για παράδειγμα: προσαρμογή του ανθρώπου στο περιβάλλον και επιρροή του περιβάλλοντος στην ανάπτυξή του, καθώς και επιρροή του ο ίδιος ο άνθρωπος στη φύση και τις συνέπειες αυτών των παρεμβάσεων, προβλέποντας την ανθρώπινη βιολογική ανάπτυξη κ.λπ. κ.λπ.
Μεγάλη γκαλερί εξέλιξης
Σε τέσσερις ορόφους με συνολική έκταση 6000 τ.μ. Στέγανα μια συλλογή που απεικονίζει την προέλευση και την ανάπτυξη της ζωής στον πλανήτη μας. Η Μεγάλη Πινακοθήκη της Εξέλιξης είναι επίσης μέρος του Εθνικού Μουσείου Φυσικής Ιστορίας. Όλα τα εκθέματα είναι διατεταγμένα με τη σειρά με την οποία, σύμφωνα με τον Charles Darwin, έλαβε χώρα η εμφάνισή τους στη Γη. Στο ισόγειο στεγάζονται σκελετοί και γεμισμένοι υποβρύχιοι κάτοικοι. Στο δεύτερο, τα χερσαία ζώα τοποθετούνται σύμφωνα με τον βιότοπό τους - σε φυσικές ζώνες. Η έκθεση του τρίτου ορόφου λέει για την επιρροή του ανθρώπου στον φυσικό κόσμο.
Εδώ μπορείτε επίσης να εξοικειωθείτε με τις προβλέψεις των επιστημόνων για το μέλλον της ζωής στον πλανήτη. Ο τέταρτος όροφος είναι αφιερωμένος άμεσα στην εξέλιξη: πώς η ζωή στη Γη προήλθε από μονοκύτταρους οργανισμούς σε μια τέτοια ποικιλία μορφών. Μπορεί κανείς να δει πώς η κληρονομικότητα και η φυσική επιλογή επηρεάζουν την ανάπτυξη της ζωής. μάθετε ποιες ανακαλύψεις στον τομέα αυτό έχουν γίνει από επιστήμονες στην εποχή μας. Ένα ξεχωριστό δωμάτιο λέει για τα εξαφανισμένα είδη ζώων και φυτών, καθώς και αυτά που βρίσκονται τώρα στα πρόθυρα της εξαφάνισης.
Μουσείο Μουσικής
Το 1995, με εντολή του Υπουργείου Πολιτισμού της Γαλλίας, δημιουργήθηκε μια ασυνήθιστη επιχείρηση - Muzykograd. Το 1997, το Μουσείο Μουσικής άνοιξε μαζί του. Εδώ μπορείτε να δείτε μοναδικά μουσικά όργανα - από τα πιο αρχαία έως τα νεότερα, να μάθετε την ιστορία της εξέλιξης της μουσικής στη Γαλλία και σε όλο τον κόσμο, να ακούσετε συναυλίες και διαλέξεις. Η έκθεση βασίζεται στη συλλογή που συλλέχθηκε για αρκετές δεκαετίες στο Εθνικό Ωδείο. Μπορείτε όχι μόνο να δείτε αρχαία μουσικά όργανα, αλλά και να ακούσετε πώς ακούγονται, συμπεριλαμβανομένων των περίφημων βιολιών Stradivari και Guarneri. Η πρώτη αίθουσα είναι αφιερωμένη στην ιστορία της προέλευσης του είδους της όπερας, των πρώτων μπαλών και μπαλέτων των Βερσαλλιών.
Η επόμενη ενότητα οδηγεί τους επισκέπτες στην εποχή του Διαφωτισμού, την ακμή του κλασικισμού, και στη συνέχεια θα βρείτε τη μεγάλη περίοδο του ρομαντισμού, τη μουσική του 19ου αιώνα, την ακμή της όπερας στην Ιταλία, τη Γαλλία και τη Γερμανία. Το τέταρτο τμήμα της έκθεσης είναι αφιερωμένο στον βίαιο ΧΧ αιώνα, με όλη την πολυπλοκότητα, τις αντιφάσεις και την τραγωδία του να αντικατοπτρίζονται στη μουσική εκείνης της εποχής. Η ιστορία των μουσικών μορφών και ειδών των λαών της Αμερικής, της Ασίας και της Αφρικής και άλλων περιοχών της Ευρώπης εξετάζεται στο διπλανό δωμάτιο. Νέες τάσεις στη μουσική που έχουν γίνει δημοφιλείς τον περασμένο αιώνα: τζαζ, μπλουζ, ροκ και άλλες - παρουσιάζονται σε μια προσωρινή έκθεση, η οποία στο μέλλον σχεδιάζεται να εκχωρηθεί ξεχωριστή μόνιμη αίθουσα.
Μουσείο Οίνου
Κάποτε, το Παρίσι, όπως και άλλες μεγάλες ευρωπαϊκές πόλεις, περιβάλλεται από δαχτυλίδι μοναστηριών. Οι μοναχοί που ζούσαν εκεί είχαν μεγάλες εκτάσεις γης φυτεμένες με αμπελώνες. Φυσικά, με την πάροδο του χρόνου, άρχισαν να παράγουν κρασί διαφόρων ποικιλιών από τη συγκομιδή. Η μεγαλύτερη επιτυχία επιτεύχθηκε σύντομα από τους μοναχούς από το μοναστήρι Passy. Στα κελάρια του μοναστηριού κρατήθηκαν βαρέλια κρασιού, τα οποία εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα, για παράδειγμα, από τον ίδιο τον Louis XIII. Το ίδιο κρασί παραδόθηκε όχι μόνο στο βασιλικό δικαστήριο, αλλά και στο τραπέζι των περισσότερων αριστοκρατικών οικογενειών.
Ωστόσο, αργότερα οι υποθέσεις του μοναστηριού έπεσαν σε αναστάτωση. Λεηλατήθηκε και καταστράφηκε. Στη δεκαετία του 80 του περασμένου αιώνα, ένας από τους ιδιοκτήτες ενός παρισινού εστιατορίου θυμήθηκε οινοποιούς από το μοναστήρι Passy, του οποίου τα κελάρια βρίσκονταν περίπου κάτω από το εστιατόριο του. Αποφάσισε να τα σκάψει και να δημιουργήσει μια έκθεση και αίθουσα γευσιγνωσίας εδώ. Τα κελάρια έχουν ανακαινιστεί πλήρως, και από το 1984 έχει ανοίξει ένα μουσείο κρασιού στις πρώην κατακόμβες. Όλοι οι συμμετέχοντες εξοικειώνονται πρώτα με την ιστορία της οινοποίησης, τις παραδόσεις της.
Φυσικά, το αρχαίο κρασί που οι μοναχοί αντιμετώπισαν τον Λούις δεν είχε επιβιώσει στα κελάρια, αλλά εδώ μπορείτε να δείτε αρχαία μπουκάλια, κεραμικά πιάτα κρασιού, μεταλλικά ποτήρια. Ειδικές εγκαταστάσεις είναι αφιερωμένες σε σκηνές που σχετίζονται με την κατανάλωση γαλλικού κρασιού από διάσημους ανθρώπους. Στο τέλος της περιοδείας, μπορείτε να δοκιμάσετε σύγχρονες ποικιλίες και να αγοράσετε πολλά μπουκάλια από το αγαπημένο σας ποτό.
Μουσείο Ρομαντικής Ζωής
Το κτίριο χτίστηκε το 1830. Αμέσως μετά την κατασκευή, ο Ari Schaeffer, ένας καλλιτέχνης που υπηρετούσε στην αυλή του Πρίγκιπα της Ορλεάνης, μετακόμισε σε αυτό. Διάσημοι μουσικοί, καλλιτέχνες και συγγραφείς παρακολούθησαν το βράδυ της Παρασκευής στο σπίτι του καλλιτέχνη. Ο Chopin και ο Liszt έπαιζαν εδώ, ο Pauline Viardot τραγούδησε, ο George Sand, ο Charles Dickens, ο Turgenev και άλλοι διάσημοι σύγχρονοι του καλλιτέχνη επισκέπτονταν συχνά εδώ.
Το μουσείο ιδρύθηκε από τους απογόνους του Ari Schaeffer και για μεγάλο χρονικό διάστημα παρέμεινε ιδιωτικό, μέχρι το 1983 ολόκληρη η συλλογή μεταφέρθηκε στο κράτος. Ένα από τα τμήματα είναι αποκλειστικά αφιερωμένο στο Georges Sand.
Εδώ, στον πρώτο όροφο του αρχοντικού, έχει αποκατασταθεί ακόμη και το εσωτερικό του κτήματος Noan, όπου η διάσημη συγγραφέας αγαπούσε να περνάει χρόνο με τα αγαπημένα της πρόσωπα. Σε πολλά δωμάτια διατηρούνται αντικείμενα που της ανήκαν, πορτρέτα των μελών της οικογένειάς της, ακουαρέλες ζωγραφισμένα από τον Τζορτζ Σαντ και τον γιο της. Εδώ διατηρείται ένα καστ του F. Chopin, το οποίο φτιάχτηκε κατά τη διάρκεια της ζωής του συνθέτη. Ο δεύτερος όροφος είναι αφιερωμένος στη ζωή του Schaeffer. Εδώ συλλέγονται οι πίνακές του και αποκαθίσταται η ζωή του καλλιτέχνη του δικαστηρίου.
Μουσείο Fair Art
Ιδρύθηκε το 1972 από τον ηθοποιό και έμπορο αντίκες J.-P. Favan. Από το 1996, καταλαμβάνει τα περίπτερα της πρώην αγοράς στο Bercy, η οποία χτίστηκε τον 19ο αιώνα. Για τη δημιουργία και την αποκατάσταση των εκθεμάτων J.-P. Ο Fawan έχει περάσει 35 χρόνια. Περιέχει 14 πραγματικά μεγάλα αξιοθέατα, 16 σκηνές που φιλοξενούν κουλοχέρηδες, 18 σετ για πραγματικές παραστάσεις - όλα τα εκθέματα είναι γνήσια και μεταφέρουν τους επισκέπτες στην πραγματική ανεμοστρόβιλη των παρισινών εκθέσεων του μέσου από τον 19ο αιώνα έως τη δεκαετία του '50.
Και ενάμισι χιλιάδες περισσότερα εκθέματα φυλάσσονται σε αποθήκες. Ολόκληρη η συλλογή παρουσιάζεται σε τρεις θεματικές ενότητες. Venetian - δημιουργεί την ατμόσφαιρα μιας πόλης καρναβαλιού: διάσημα κανάλια και γέφυρες, γόνδολες, κωμωδία del arte που εκτελούνται από μηχανικές κούκλες του περασμένου αιώνα. Στο Magic Theatre, μπορείτε να δείτε μια οπτική παράσταση - τις λεγόμενες "ζωντανές εικόνες", που συνοδεύονται από μουσική που εκτελείται από μια μηχανική ορχήστρα του 19ου αιώνα.
Παραδοσιακά τραπεζίτες, μάγοι και, φυσικά, μίμοι συμμετέχουν στις παραστάσεις. Παραστάσεις πραγματοποιούνται συχνά στον Πράσινο Κήπο. Τα δέντρα σε αυτό φωτίζονται με λαμπτήρες και γιρλάντες. Στον κήπο υπάρχουν γλυπτά από ήρωες παραμυθιού, χαρακτήρες Carroll, μουσικοί του δρόμου.
Μουσείο Jacquemart-André
Στην προέλευση αυτής της εξαιρετικής γκαλερί τέχνης είναι μια συλλογή από έργα τέχνης, κοσμήματα και αντίκες από τον Eduardv André, κληρονόμο μιας επιτυχημένης οικογένειας Γάλλων τραπεζίτων, που ξόδεψε το μεγαλύτερο μέρος της περιουσίας του στην απόκτηση τέχνης. Λίγα χρόνια αργότερα, παντρεύτηκε την καλλιτέχνη Nelly Jacquemart. Το ζευγάρι ταξίδεψε πολύ και πάντα επέστρεφε από τα ταξίδια τους τέχνης καμβάδες και γλυπτά που θα μπορούσαν να διακοσμήσουν το αρχοντικό τους στο Παρίσι. Μετά το θάνατο των συζύγων, ολόκληρη η συλλογή μεταφέρθηκε στο Ινστιτούτο της Γαλλίας και το μουσείο αυτό άνοιξε στη βάση του το 1913.
Υπάρχουν πέντε αίθουσες εκθέσεων με αναγεννησιακούς πίνακες από Ιταλούς, Φλαμανδούς και Γάλλους καλλιτέχνες. Οι αίθουσες χορού και οι μουσικές αίθουσες είναι διακοσμημένες με γλυπτά και οι τοίχοι είναι διακοσμημένοι με κόκκινο μπρόκάρ. Εκτός από τους πίνακες των Rembrandt, van Eyck και άλλων φλαμανδών καλλιτεχνών, η βιβλιοθήκη περιέχει δείγματα που έφεραν οι σύζυγοι από την Αίγυπτο. Η ιταλική αίθουσα είναι διακοσμημένη με πίνακες από τους Ιταλούς καλλιτέχνες που αγαπούν οι σύζυγοι. Το στολίδι αυτής της συλλογής είναι η ζωγραφική του Μπάτικελ "Madonna and Child".
Μουσείο Ορυκτολογίας
Άνοιξε το 1794 στο National Mining School. Ο R. Gayui συμμετείχε στη δημιουργία του. Οι πρώτες εκθέσεις βασίστηκαν σε συλλογές από ιδιωτικές συλλογές, οι οποίες συλλέχθηκαν από εξέχοντες Γάλλους ορυκτολόγους. Στις αρχές του 19ου αιώνα μετακόμισε στο αρχοντικό Vendome. Κατά τη διάρκεια αυτού του αιώνα, η συλλογή έχει αναπτυχθεί από ιδιωτικές συλλογές και δείγματα από γεωλογικές αποστολές και εξορυκτικές επιχειρήσεις σε όλο τον κόσμο. Σήμερα υπάρχουν περισσότερα από 100 χιλιάδες εκθέματα στα ταμεία. Περίπου 4 χιλιάδες εκτίθενται συνεχώς. Υπάρχει μια μεγάλη ποικιλία από πολύτιμους λίθους, μετεωρίτες και άλλα ορυκτά εξωγήινης προέλευσης.
Ξεχωριστά δωμάτια είναι αφιερωμένα στην ιστορία της ορυκτολογίας και των εξαιρετικών γεωλόγων της Γαλλίας. Ένα διαδραστικό σύστημα σας επιτρέπει να λάβετε επιπλέον πληροφορίες για κάθε πέτρα. Οι προθήκες στο Hall L είναι αφιερωμένες στην ιστορία της κοσμηματοποιίας στη Γαλλία. Τα κοσμήματα των στεφανών διατηρούνται εδώ: όπλα, βραχιόλια, τιάρες και άλλα στολίδια. Ένα ειδικό δωμάτιο είναι αφιερωμένο σε τεχνητά μέταλλα, καθώς και αστεροειδείς και μετεωρίτες, συμπεριλαμβανομένου του τεράστιου μετεωρίτη του Άρη που ανακαλύφθηκε στη Σαχάρα το 2014.
Χρησιμοποιήστε τις υπηρεσίες kiwitaxi και στο αεροδρόμιο, την καθορισμένη ώρα, ο οδηγός θα σας περιμένει, θα σας βοηθήσει με τις αποσκευές και θα σας μεταφέρει αμέσως στο ξενοδοχείο. Διάφορες κατηγορίες αυτοκινήτων είναι διαθέσιμες - από την οικονομία στο Minibus με 19 θέσεις. Η τιμή είναι σταθερή και δεν εξαρτάται από τον αριθμό των επιβατών και τη διεύθυνση στο Παρίσι. Ένα ταξί από / προς το αεροδρόμιο είναι ένας βολικός και άνετος τρόπος για να φτάσετε στον προορισμό σας.
